Este espacio es mucho más que un taller de escritura. Así fue como empezó, pero hoy, después de un largo recorrido, puedo afirmar que somos un grupo de personas que crecen juntas, que brillan con luz propia y se potencian entre sí, que confían en el proceso creativo y en el aprendizaje colectivo.

¿Qué es la tribu literaria?

Se trata de un taller-escuela con un recorrido pensado para que conectes con tu creatividad y despliegues todo el potencial de tu escritura.

Los tres principios de la tribu son:

1. Mirada integral. No nos ocupamos solo de los textos que produzcas: también te acompañamos en tu proceso creativo.
2. De la práctica a la teoría. Empezamos produciendo material, escribiendo muchas páginas para luego meternos con el análisis de autores consagrados, el aprendizaje de técnicas literarias específicas y la corrección.
3. Aprendizaje colectivo. Enseñamos cómo hacer devoluciones constructivas para que todas las personas del taller participen del crecimiento de los textos, interactúen desde la práctica de la escritura y, por qué no, se hagan amigas.

Si querés saber más, en este video lo explico en un minuto.

RUTA DE VIAJE

Es un recorrido en 4 etapas, cada una con objetivos particulares:

Etapa 1: conexión + producción

Talleres: Escritura creativa (primer cuatrimestre) + El salto a la ficción (segundo cuatrimestre)

En esta etapa nos concentramos en generar un hábito de escritura que te resulte cómodo y disfrutable. Como dice el maestro Kartún, es necesario que el contacto con los textos sea FRANCO, FLUIDO Y GOZOSO. 

Escribimos a partir de consignas creativas para que descubras todo lo que tenés para decir (¡y te sorprendas de lo que sale cuando no estás vigilando!). Sumamos muchas páginas sin ponernos a corregir, confiando en que la escritura “mejora sola” con la práctica sostenida.

En esta etapa busco que te enamores de tu escritura, que cada vez te den más ganas de sentarte y avanzar, que ganes fluidez y confianza, que aprendas a valorar lo hecho y reconozcas tu crecimiento y el de tus compañeros/as. 

Esta es la base para todo lo que viene después, por eso es muy importante no saltearse esta etapa. No importa cuánta experiencia previa tengas, si ya participaste de otros talleres, si te formaste académicamente para esto o si ya publicaste un libro. Me animo a afirmar que lo que vemos en el taller te va a resultar novedoso, porque el enfoque es transformador. No vas a quedar igual después de haber pasado por esta experiencia.

Etapa 2: desapego + reescritura

Taller: Técnicas narrativas

Una vez que ya contamos con una cantidad de material interesante, nos metemos con el trabajo técnico. Analizamos textos de autores consagrados buscando aprender cómo están hechos y sumar recursos para nuestra caja de herramientas. 

Vas a aprender a diferenciar la historia del relato, experimentar con distintos tipos de narradores, aprender a construir personajes, probar diferentes maneras de trabajar el tiempo en una historia, comprender las estructuras narrativas tradicionales y experimentales, leer a través de lo que proponen los distintos géneros discursivos, hacer devoluciones complejas a los/as compañeros/as, observarte en profundidad, comprendiendo qué pasa en cada momento del proceso creativo. 

En paralelo, cada participante elige qué textos va a desarrollar y trabajamos en el desapego necesario para abordar la reescritura desde un lugar “de oficio”. Observamos los textos como materiales abiertos a ser modificados, como si estuvieran hechos de plastilina (y no de mármol). 

Este trabajo es más artesanal y el desafío de esta etapa es no perder el espíritu lúdico que desplegamos en la etapa anterior. Mi objetivo en este momento es que te enamores de la reescritura, que te entusiasme trabajar a fondo tus textos sabiendo que vale la pena llegar a una mejor versión. 

Etapa 3: exposición + profundización

Taller: Narrativa en proceso

Ya sumaste millas y herramientas. Ya sabés qué tenés para contar: ahora toca profundizar en ese material, hacerle preguntas, revisar la estructura, trabajar en la dimensión estética del texto ¡y mostrarlo!

Vas a reescribir, corregir y terminar los textos que fuiste desarrollando en las etapas anteriores, observar qué pasa internamente cuando te acercás al momento de exposición, leer en público, probar distintas maneras de compartir tus textos con personas desconocidas y aprender a difundir lo que hacés apoyándote en el grupo.

En esta etapa, el desafío está en encontrar el punto justo entre que me dé fiaca seguir trabajando con un mismo texto (y darlo por terminado antes de tiempo) y obsesionarme con la corrección porque considero que siempre se puede seguir mejorando (y no largarlo nunca). Entre la dejadez y el perfeccionismo hay un mundo de posibilidades, y nuestra tarea está en encontrar con honestidad cuál es la mejor versión que puedo dar EN ESTE MOMENTO.

Llegados a este punto, empezamos a mostrar los textos en clases abiertas, recitales de cuentos (tanto en formato online como en eventos presenciales) y publicaciones online. Esto nos permite ir practicando para la siguiente etapa.

Etapa 4: entrega + publicación

Taller: Clínica de obra individual

Este es el momento de encarar tu proyecto de escritura orientado a la publicación. Llega un momento en que trabajar con un libro de cuentos o una novela se hace muy difícil en el contexto del taller grupal. Es necesaria una lectura atenta de todo el material para acompañar el proceso de transformación que implica pasar de una colección de textos a un libro. 

Se trata de un trabajo muy profundo y dedicado, que implica paciencia y entrega por parte del/la autor/a. El desafío es comprender que a partir del momento de la publicación, el texto pasa a ser de los/as lectores/as y por lo tanto es muy importante considerarlos/as. En este punto, muere un poco la idea “yo solo escribo para mí”.

En este taller también te acompañamos a buscar cuál es la mejor manera de publicar tu material y no nos quedamos tranquilas hasta que sea entregado al mundo. ¡Vas a concretar tu proyecto sí o sí!

¿Este taller será para mí?

A muchas personas les pasa que, al ver todo el recorrido junto, piensan que es demasiado, que no van a poder hacerlo, que seguramente es para gente que “sabe”. Te entiendo: yo tardé diez años en tomar el curso de dramaturgia con Mauricio Kartún porque creía que era para dramaturgos con experiencia. ¡Y estaba completamente equivocada! Por suerte me di cuenta a tiempo y pude disfrutar de sus clases en una de las últimas camadas (a los dos años se retiró de la docencia en ese formato).

Este taller es anti-snobismo. Alcanza con que tengas el deseo de empezar, de aprender y de compartir. Todo lo demás lo vamos a ir construyendo de a poco, paso a paso. No te va a costar, este taller es un espacio libre de estrés. Vas a ir avanzando sin darte cuenta, disfrutando del proceso, enamorándote cada vez más de tu escritura y de tu mundo interno.

Si tenés ganas de escribir, el taller es para vos. No hace falta nada más.

¿Y cómo le fue a las personas que ya lo hicieron?

No me creas a mí. Te paso con el consejo de ancianos/as de la tribu, que vienen al taller desde hace cuatro años para que te cuenten su experiencia.

Si querés escribir un libro, solo necesitás dos cosas:

• Tener ganas
• Sumarte a la tribu

Todo sueño se concreta dando un primer paso.

No hace falta nada más.

En la tribu literaria te acompañamos desde la primera palabra hasta la publicación del libro.

Es un camino largo, sí. Pero si lo hacemos en grupo se disfruta muchísimo.

Todo empieza con el taller Escritura creativa: soltás la mano, generás el hábito de escritura, descubrís tus temas, reconocés cuáles son las herramientas que te sirven más a vos, aprendés a observarte y observar a tus compañeros/as y la pasás bomba en el camino.

¡Dale comienzo a esta aventura!

¡Sumate a la tribu literaria!

Mirá cómo te va a quedar la sonrisa: